Технически й прогресс и общественная мысль. В конце ХІХ начале ХХ в. в странах Европы и Америки происходили серьезные перемены. Достижения в естествознании, новая индустриальная…
Технически й прогресс и общественная мысль. В конце ХІХ начале ХХ в. в странах Европы и Америки происходили серьезные перемены. Достижения в естествознании, новая индустриальная эпоха, кризис классических систем мировоз- зрения требовали пере осмысления изменив- шихся условии жизни. В философской полемике того времени сталкивались противоположные точки зре- ния и теории. Американский прагматизм, не согласный с прежней абстрактной филосо- фией, далекой от жизни, предлагал заняться решением практических проблем, возникаю- щих в реальной жизни людей. Представители "философии жизни", основоположниками которой являются немецкие философы А. Шопенгауэр и Ф. Ницше, выступали против рационализма. Ницше критико- вал христианство и рационализм, которые "угнетают волю к жизни". Он считал, что необходимо преодолеть это угнетающее воз- действие, чтобы раскрыть путь к сверхчело- веку, стоящему "по ту сторону добра и зла". Такие высказывания Ницше расценивались как оправдание насилия, подрыв традици онных моральных ценностей человеческой цивилизации. Вместе с тем художественную интеллигенцию начала ХХ в. привлекала B сочинениях Ницше особая образность, свое- образная художественная форма, афористичность, загадочность пророчеств, не свойственных философским сочинениям. Сильное влияние на бльшую часть деятелей науки, культуры и искусства оказало учение французского философа А. Бергсона об интуиции, которую он противопоставлял умственным методам познания и рассматривал как своего рода инстинкт, позволяющий художнику проникнуть в суть вещей. Не менее важным было влияние учения о психоанализе, основы которого были заложены австрийским ученым З. Фрейдом. В последующем психоанализ распространился на философию, историю, религиоведение, изучение культуры и искусства. В конце ХІХ - начале ХХ в. в странах Европы и США получила развитие социология - наука об обществе. Во многих странах довольно популярным было течение социального дарвиниз- ма, где становление общества определяют биологические закономерности естественного отбора, выживание наиболее приспособленных. Развитие социологии позволило преодолеть ограниченность социал-дарвинизма. Со смутным пониманием переходного характера наступившей эпохи, тревожным ожиданием перемен было связано распространение оккуль- тизма, мистики, а также популярность эзотерики. Неоромантизм. Стиль модерн. Такие умо- настроения нашли отражение и в произведениях многих деятелей искусства и литературы, B поиске новых путей в идейных исканиях. Так, на рубеже XIX-XX вв. возникло направление неоромантизм, которое стремилось к синтезу п переосмыслению прошлого культуры. В русле эпохи неоромантизма развивался литературный символизм. Зародившись BO Франции в 60-70-х годах ХІХ в. (Ш. Бодлер, П. Верлен, С. Малларме и др.), символизм захва- тил и другие формы искусства театр, живопись, музыку. Главным вниманием художественного познания считался символ. Сочетание настоящего и таинственного, социального и индивидуального, обращение к мифам. поиски мистики и новизны, иносказательность определяли красоту символизма. Центральным в нем был культ вечной женственности как символ и земной прообраз высшего совершенства. В России это художествен- ное течение представляли писатели и поэты В. С. Соловьев, А. А. Блок, В. Я. Брюсов, А. Белый, Л. Н. Андреев, композитор А. Н. Скрябин и др. В живописи символизм воплощался пластическими средствами стиля модерн (с франц. - "новый, современнып"). Стиль модерн сочетал различные формы пластических искусств, универсальный декоративный язык и иден всеобщего синтеза реального и прреального (идеального), соединение эстетства и функциональности. Стремление создать совершенные синтетические модели наиболее зримо проявилось в архитектуре. Архитектор-творец выступал как универсал. Он создавал свое произведение от начала до конца от составления проекта до архитектурной отделки и компоновки предметов интерьера. Так обеспечивалось единство стиля. В театральном искусстве творческое внимание уделялось элементам сценического воплощения: живопись декораций, уникальные эскизы костюмов, хореография и сценическое действие становятся органическими, равноправными компонентами, которые созвучны игре актеров. В музыкальной культуре неоромантизма ведущее место занимал Р. Вагнер. Позднее поисками синтетического искусства занимался А. Н. Скрябин (опыты светомузыки, создание музыкальных драм- мистерий) В начале ХХ в. большую популярность приобретал новый вид искусства кинематограф. Звезды кино Макс Линдер, Чарли Чаплин, Андре Дид приобрели мировую известность. "Великий немой" требовал особого искусства жеста, мимики, ритма, сочетания декораций и натуры, доходчивых символов и юмора. Кино стало одним из элементов массовой культуры. Новые художественные течения в искусстве. Характерный для последней трети ХІХ в. импрессионизм (с франц. impression "впечат- ление") пережил в начале века глубокий кризис. Французский художник Поль Сезанн первым отошел от импрессионистского видения природы и пространства, положив начало постимпрессио- низму: Постимпрессионизм открыл дорогу новым художественным течениям. которые отказались от простого вос- произведения видимой поверхности реальных объектов. стремились проникнуть в суть явлений, выразить внутренний мир, характер человека. Они знаменовали наступление нового, переходного периода в развитии живописи, архитектуры, литературы, театрального искусства. Поскольку представи- тели этих течений объявили себя сторонниками нового, авангардного искусства, появилось звание авангардизм. Большое влияние на развитие авангардной живописи оказал кубизм. Основателями этого на- направления считаются французские художники П. Пикассо, М. Дюшан и Ж. Брак. Кубисты соз- давали новые формы многомерной перспективы: разлагая объект на геометрические формы, ху- дожники изображали его с самых разных сторон, в том числе и обычно невидимых. Таким образом кубисты пытались обнаружить некий энергетический центр объекта, его внутреннее со- держание. Картина Пикассо "Скрипка" является наиболее характер- ным примером этого художественного направления, метода и стиля. В поисках нового вдохновения европейское искусство начинает тяготеть к древним архаическим культурам, наследию искусства Востока Китай, Индия, Япония, Африка, первобытное искусство, а также к истокам собственных культур (иконы, готика, лубок). Все эти течения, обратившиеся к корням народного творчества и при- митивизму, отразились в неопримитивизме Влияние искусства Китая. Индии, Египта, персидской миниатю- ры, африканской скульптуры, японской графики, культуры мек- сиканских ацтеков и народов Полинезии выражаются в творчестве многих выдающихся художников, писателей и поэтов Европы и Америки. Признание ценностей цивилизации Востока было выражено присуждении в 1913 г. Нобелевской премии выдающемуся телю и писателю Индии Рабиндранату Тагору. B мысли- Среди новых течений в Германии особо выделялся экспрессионизм. Это искусство предугадывало время ломки, роковых, кровавых и необратимых перемен. В русле этого течения были и первые произведения австрийского писателя Ф. Кафки. Особенности развития литературы. Критический реализм. Деятели литературы начала ХХ в. интересовались не только чисто творческими вопросами, но и социальной несправедливостью. Писатели и драматурги этого периода создали примечательные образцы социальной литературы критического реализма. Французскин писатель Р. Роллан написал серию онографических произведений о выдающихся художниках и музыкантах "Героические жизни". В нее вошли биографии Л. Бетховена, Микеланджело. Л. Н. Толстого. Многотомный роман "Жан-Кристоф" раскрыл психологию творческой личности, сложность духовной жизни и судьбы художника. На рубеже двух веков произошло обновление драматургии. Большой вклад в развитие данного искусства внес английский писатель Б. Шоу. Норвежский драматург Г. Ибсен, который придал драме проблемный характер и русский писатель А. П. Чехов также внесли новое веяние в искусство драматургии. Работы немецкого писателя Т. Манна, английского писателя Г. Уэллса, американских писателей Ф. Норриса, Дж. Лондона, Т. Драйзера и других стали наиболее примечательными образцами социальной литературы критического реализма. по данному тексту написать стили живописи,Авторы живописи и особенности картин(что изображали?) по данным категориям 1.Неоромантизм. 2.Символизм. 3.Модерн. 4. Постмодернизм. 5.Авангардизм. 6.Кубизм. 7. Неопримитивизм. 8. Экспрессионизм. 9.Критичечкий реализм.
Давайте рассмотрим каждое художественное направление в живописи, его авторов и особенности картин.
1. Неоромантизм
Авторы живописи: Одним из ярких представителей неоромантизма является В. С. Соловьев в литературе и А. Н. Скрябин в музыке. Хотя живописцы напрямую не упомянуты, неоромантизм сильно повлиял на всех деятелей искусства.
Особенности картин: Работы в этом направлении часто обращались к символике и историческим темам, стремясь к синтезу прошлого и настоящего. Искусство неоромантизма выражало чувства и переживания, отражало внутренний мир человека через мифы и символы.
2. Символизм
Авторы живописи: А. А. Блок, В. Я. Брюсов и Л. Н. Андреев.
Особенности картин: Символисты уделяли внимание символам, мифам и метафорам. Их работы часто сочетали социальные и индивидуальные темы, стремились к поиску глубинного смысла. Многообразие образов и обращение к вечной женственности как к идеалу также характеризовало их живопись.
3. Модерн
Авторы живописи: Яркие представители — художники, работающие в стиле модерн.
Особенности картин: Живопись модерна отличалась универсальным декоративным языком и стремлением создать синтетические модели. Художники сочетали различные формы искусств, создавая гармоничные произведения, где искусство соединялось с архитектурой и дизайном интерьера.
4. Постимпрессионизм
Авторы живописи: Поль Сезанн.
Особенности картин: Постимпрессионизм отошел от импрессионизма, пытаясь проникнуть в суть явлений и выразить внутренний мир. Работы часто были наполнены символикой и эмоциональной выразительностью, отказываясь от просто воспроизводимости реальных объектов.
5. Авангардизм
Авторы живописи: П. Пикассо, М. Дюшан и Ж. Брак.
Особенности картин: Авангардизм стал синонимом новых художественных поисков. Художники стремились разложить объекты на геометрические формы, создавая многомерные представления. Их работы часто обладали динамичностью и экспериментировали с формой и содержанием.
6. Кубизм
Авторы живописи: Пабло Пикассо, Жорж Брак.
Особенности картин: Кубисты изображали объекты с разных точек зрения, раскладывая их на геометрические формы. Это придавало картинам уникальную структуру и позволяло увидеть внутреннее содержание объектов, как, например, в картине Пикассо "Скрипка".
7. Неопримитивизм
Авторы живописи: Неопримитивизм не имеет четко установленных авторов, но многие художники искали вдохновение в народном искусстве.
Особенности картин: Работы обычно обращались к архаическим культурам, сочетая традиции и привнесенные элементы. Такие картины могут иметь упрощенную форму и яркую цветовую палитру.
8. Экспрессионизм
Авторы живописи: Ф. Кафка в литературе, но в живописи также представлены экспрессионисты как Эдвард Мунк.
Особенности картин: Экспрессионизм фокусировался на передаче эмоциональных состояний через яркие, часто искаженные формы и цвета. Часто изображаемые сцены были драматичны, отражая внутреннюю борьбу и тревогу.
9. Критический реализм
Авторы живописи: Т. Манн, Г. Ибсен, А. П. Чехов.
Особенности картин: Критический реализм акцентировал внимание на социальной несправедливости и жизненных реалиях. Работы часто изображали типичных людей и их повседневные проблемы, исследуя сложную жизнь общества.
Эти направления не только представляют развитие художественной мысли в конце XIX - начале XX века, но и демонстрируют стремление художников к новаторству и пониманию человеческой природы в контексте изменяющегося мира.
