конспект текста: ОПЕРА- (итал. opera, букв. труд, дело, сочинение) — музыкально-драматическое произведение, основанное на синтезе слова, сценического действия и музыки. Возникла в…

Конспект текста: ОПЕРА- (итал. opera, букв. труд, дело, сочинение) — музыкально-драматическое произведение, основанное на синтезе слова, сценического действия и музыки. Возникла в Италии на рубеже 16 и 17 вв., сам термин «опера» появился в середине 17 в. В ходе исторической эволюции были выработаны разнообразные формы сольного высказывания: ария, ариозо, каватина; различные виды вокального ансамбля: дуэт, терцет, квартет и т. д.; хор, балетные сцены, а также увертюра, симфонические антракты. Явлением мирового значения стала в 19 в. русская опера, первым классиком которой по праву признается Михаил Иванович («Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»). Широкую популярность и сегодня имеют произведения Модеста Петровича Мусоргского («Хованщина», «Борис Годунов»), Петра Ильича Чайковского («Пиковая дама», «Евгений Онегин»), Николая Андреевича Римского-Корсакова («Снегурочка», «Садко», «Сказка о царе Салтане»). Вопреки возникшим в 20 в. теориям «отмирания» оперного жанра, опера занимает важное место в современной культуре. Опера — один из самых сложных жанров, но при этом очень интересный и своеобразный. Существуя вот уже 400 лет, она пользуется и будет пользоваться популярностью. ОПЕРЕТТА- (итал. operetta, уменьшительное от орега, букв. малая опера) — один из видов музыкального театра, сочетающий вокальную и инструментальную музыку, танец, элементы эстрадного искусства. Основу музыкальной драматургии оперетты обычно составляют куплетная песня и танец. Как правило, кульминация каждой сцены связана с популярным в данное время и в данной стране танцем, нередко определяющим собой всю музыкальную атмосферу спектакля. Хотя в оперетте используются типичные для оперы формы (ария, дуэт, ансамбль, хор), они обычно более просты и выдержаны в песенно-танцевальном характере. МЮЗИКЛ- (иногда называется музыкальной комедией) — музыкально-сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, музыка, танцы, при этом сюжет, как правило, незамысловат. Большое влияние на мюзикл оказали многие жанры: оперетта, комическая опера, водевиль, бурлеск. Как отдельный жанр театрального искусства долгое время не признавался и до сих пор признается не всеми. Мюзикл — один из наиболее коммерческих жанров театра. Это обусловлено его зрелищностью, разнообразием тем для постановки, неограниченностью в выборе средств выражения для актеров. При постановке мюзиклов часто используются массовые сцены с пением и танцами, нередко применяются различные спецэффекты. (англ. musical, сокр. от musical comedy — музыкальная комедия) — музыкально-сценическое представление, в котором используются разнообразные выразительные средства эстрадной и бытовой музыки, хореографического, драматического и оперного искусств. Из наиболее известных мюзиклов начала 21 века — «Собор парижской богоматери» Рикардо Коччанте, «Чикаго» Джона Кандера, «Призрак оперы» Эндрю Ллойда Уэббера. БАЛЕТ - синтетическое искусство, в котором танец — главное выразительное средство балета, тесно связан с музыкой, с драматургической основой либретто, со сценографией, с работой костюмера, художника-осветителя и т.д. Балет многообразен: сюжетный — классический повествовательный многоактный балет, драмбалет; бессюжетный — балет-симфония, балет-настроение, миниатюра. По жанру балет может быть комическим, героическим, фольклорным. Балет — высшая ступень хореографии, в которой танцевальное искусство поднимается до уровня музыкально-сценического представления. Термин «балет» появился в ренессансной Италии в XVI веке и обозначал не спектакль, а танцевальный эпизод.