Глинка — гениальный русский композитор. Подобно Пуш­ кину в поэзии, он был основоположником русской классической музыки — оперной и симфонической. Талант Глинки созревал в период высокого подъема рус­ ской культуры, неразрывно связанного с ростом революционно­ освободительных идей того времени. Современник событий Отечественной войны 1812 года, Глинка в своей патриотической опере ’’Иван Сусанин” (’’Жизнь за царя”) показал великую роль народа в истории родной страны. Истоки музыки Глинки уводят в русское народное творчест­ во. Любовью к Родине, ее народу, к русской природе проникнуты лучшие его произведения. ЖИЗНЕННЫЙ ПУТЬ В 1804 году, 20 мая, в селе Новоспасском Смоленской губер­ нии родился мальчик, который стал впоследствии замечатель­ ным музыкантом, гордостью русской музыки. Был он в детстве слабым и болезненным ребенком. Первые годы жизни провел в имении отца, капитана в отставке, среди деревенской природы Смоленского края. Здесь он узнал и полюбил народную песню, заслушивался ею. Во впечатлительную детскую душу маленького Глинки глубоко запали сказки крепостной няни Авдотьи Ива­ новны, нежно и преданно любившей его. Огромное впечатление произвели на Глинку события 1812 года. Спасаясь от нашествия наполеоновской армии, семья Глинки покинула имение. Много рассказов о героизме партизан услышал мальчик и навсегда проникся любовью и уважением к русскому народу, его могучей силе и душевной красоте. В домашнем быту у родных Глинки часто звучала музыка. У дяди, жившего неподалеку, был хороший оркестр, состоявший из крепостных музыкантов. Музыка производила на мальчика потрясающее впечатление, после концертов он ходил рассеян­ ный. ’’Музыка — душа моя”, — сказал он однажды. Крепостной оркестр дяди исполнял разнообразные произведения. Были сре­ ди них и русские песни. Вспоминая свои детские впечатления, Глинка писал: ”...Может быть, эти песни, слышанные мною в ре­ бячестве, были первою причиной того, что впоследствии я стал преимущественно разрабатывать народную русскую музыку”. Всякий приезд крепостного оркестра был для мальчика праздником. Со скрипкой (на которой он учился у одного из кре­ постных музыкантов) или флейтой маленький Глинка присажи­ вался к музыкантам и по слуху играл с ними. ’’Отец часто гне­ вался на меня, что я не танцую и оставляю гостей, — вспоминал впоследствии Глинка, — но при первой возможности я снова воз­ вращался к оркестру”. Вскоре в доме появилась гувернантка — В. Ф. Кламмер. С ней Глинка занимался географией, русским, французским и не­ мецким языками, а также игрой на фортепиано. Мальчик учился легко и проявил особенные способности к языкам и рисованию. С 1817 по 1822 год Глинка учился в Петербурге в Благород­ ном пансионе при Главном педагогическом институте. Этот пансион считался одним из лучшцх учебных заведений. Среди его преподавателей были такие незаурядные люди, как А. Куни­ цын (один из любимых учителей Пушкина), профессор геогра­ фии К. Арсеньев — горячий противник крепостничества. Препо­ давателем русской словесности и воспитателем Глинки был В. Кюхельбекер — друг Пушкина, будущий декабрист. Кюхельбе­ кер учил ’’чувствовать и мыслить”. Нет сомнения в том, что он способствовал развитию у Глинки чувства любви и уважения к народа, готовность служить ему. В одной комнате с Глинкой жил брат Пушкина Лев Сергеевич. Благодаря этому Глинка в юные годы познакомился с великим русским поэтом, который бывал в пансионе, навещая Кюхельбекера, товарища по лицею, и млад­ шего брата. Уже тогда Глинка зачитывался стихами Пушкина. В эти годы он серьезно занимался и музыкой, брал уроки фортепи­ анной игры и теории музыки. Глубокое впечатление произвели на него три урока, взятые у знаменитого пианиста Джона Филь- да. Успешно изучал Глинка языки — латинский, французский, немецкий, английский и персидский. Часто бывал в театре, осо­ бенно увлекался оперой и балетом. Во время летних каникул усердно занимался с крепостным оркестром своих родственни­ ков, дирижируя им. По окончании пансиона Глинка поступил на службу в ве­ домство путей сообщения. Но служба тяготила его: она отрыва­ ла от занятий музыкой, мешала творчеству. Вскоре он вышел в отставда. В Петербурге Глинка сближается с передовой интеллиген­ цией, бывает на вечерах у поэта Дельвига, знакомится с Жуков­ ским и Грибоедовым. К этому времени юноша был уже автором многих фортепианных пьес и романсов. Так, в 1825 году он на­ писал романс ’’Бедный певец” и элегию ”Не искушай”. Большое впечатление произвела на молодого Глинку поездка на Кавказ, предпринятая им для лечения минеральными водами. 25 апреля 1830 года Глинка уехал в Италию. Об этой поездке он давно мечтал, стремясь ’’усовершенствоваться в искусстве”. Предполагалось, что теплый климат Италии улучшит его рас­ строенное здоровье. В Италии Глинка с большим увлечением занимался пени­ ем, часто бывал в театре, слушал оперы того времени, знакомил­ ся с лучшими певцами и композиторами, сочинял арии в италь­ янской манере. Прожив в Италии около четырех лет, Глинка по­ ехал в Германию. В Берлине он познакомился с известным не­ мецким теоретиком Зигфридом Деном и в течение пяти месяцев брал у него уроки. По словам Глинки, Ден привел в систему его музыкально-теоретические знания и навыки. За границей Глин­ ка написал несколько ярких романсов (’’Венецианская ночь”, ’’Победитель”), "Патетическое трио” для фортепиано, кларнета и фагота и ряд других произведений. Вдали от родины возникла идея создания отечественной оперы. Вернувшись в 1834 году в Россию, Глинка с увлечением стал сочинять оперу о патриотическом подвиге Ивана Сусанина. Сю­ жет подсказал ему поэт Жуковский, но либретто для него писать не стал, как обещал. Глинке пришлось обратиться к услугам ба­ рона Е. Розена. Оперу назвали ’’Жизнь за царя”, хотя в первона­ чальном плане, который составил Глинка, она называлась ’’Иван Сусанин” — ’’отечественная героико-трагическая опера”. В своем произведении Глинка прославил героический подвиг про­ стого русского крестьянина, пожертвовавшего своей жизнью во имя Родины . Опера Глинки с большим успехом была исполнена 27 нояб­ ря 1836 года на сцене Большого театра в Петербурге. Передовые люди русского общества высоко оценили ее. Зато аристократиче­ ская публика насмешливо называла музыку ’’ямщицкой” ("ку­ черской”). Три года проработал Глинка в качестве капельмейстера в Придворной певческой капелле. Он сделал много полезного для развития русского хорового искусства. Глинка сам ездил на Ук­ раину, для того чтобы подобрать в капеллу мальчиков с хороши­ ми голосами. После премьеры ’’Ивана Сусанина” композитор увлекся идеей создания оперы на сюжет поэмы Пушкина ’’Руслан и Людмила”. Композитор мечтал о том, чтобы сам Пушкин напи­ сал для него либретто, но преждевременная смерть поэта поме­ шала этому. Либретто создавалось постепенно по плану, составленному Глинкой. Стихотворные отрывки из поэмы Пушкина чередова­ лись с более или менее искусными стихами друзей композитора. Позднее поэт-любитель В. Ширков с помощью Глинки оконча­ тельно завершил и привел в порядок либретто. ’’Руслан и Людмила” Глинки — первая русская сказочно­ эпическая опера. Она проникнута народной героикой, величием былинного эпоса, патриотизмом. В финале оперы народ про­ славляет не только доблестного витязя Руслана, одолевшего зло­ го волшебника Черномора, но также мощь и силу древнего Кие­ ва. От народно-героической оперы ’’Иван Сусанин” с характер­ ной для нее непрерывностью и напряженностью действия вто­ рая опера Глинки отличается не только своим сказочным сюже­ том, но и особенностями развития — спокойного, неторопливого. Вся опера представляет собой контрастное чередование отдель­ ных красочных картин. Вслед за величавой сценой древнерус­ ского свадебного пира в тереме киевского князя следуют волшеб­ ные приключения героев то на далеком севере (встреча Руслана с мудрым Финном и с великанской Головой), то в волшебных са­ дах Наины и Черномора. Величественная картина в стольном городе Киеве с заключительным могучим хором симметрично завершает произведение. Работа над оперой растянулась более чем на пять лет. В эти годы Глинка порывает с аристократической средой и переселя­ ется в дом литератора Н. Кукольника. Здесь он встречается с пи­ сателями, актерами и музыкантами. Тогда же была сочинена музыка к трагедии ”Князь Холмский” Н. Кукольника (увертюра, симфонические антракты2 и три песни, одна из которых — "Хо­ дит ветер у ворот” — стала народной). Тогда же родились многие из вокальных шедевров Глинки: ’’Ночной смотр” на слова Жу­ ковского, ”Я помню чудное мгновенье” и ’’Ночной зефир” на сло­ ва Пушкина, ’’Сомненье” и ’’Жаворонок” на слова Кукольника. Сочиненный в порыве глубокого сердечного чувства ’’Вальс-фан­ тазия” для фортепиано затем был оркестрован, а позднее переде- лан в обширную оркестровую пьесу. 27 ноября 1842 года — ровно через шесть лет со дня первой постановки "Ивана Сусанина” — состоялась премьера второй оперы Глинки — "Руслана и Люд­ милы”. Демократическая публика и передовая интеллигенция сумели оценить неповторимую красоту гениального создания Глинки. Музыкальный писатель В. Ф. Одоевский выступил со статьей, посвященной новой опере: "На русской музыкальной почве вырос роскошный цветок — он ваша радость, ваша слава. Пусть черви силятся всползти на его стебель и запятнать его — черви спадут на землю, а цветок останется. Берегите его: он цве­ ток нежный и цветет лишь один раз в столетие”. Зато придвор­ ная знать встретила оперу с холодным равнодушием. Отноше­ ние аристократических кругов хорошо выразил брат царя, вели­ кий князь Михаил Павлович: провинившихся офицеров он по­ сылал не под арест на гауптвахту, а на представление "Руслана и Людмилы”, считая это наказанием. Оперу стали давать все реже и реже, хотя она делала хоро­ шие сборы, а вскоре и вовсе сняли со сцены. Редко ставился и "Иван Сусанин” — к тому же с обветшавшими декорациями и костюмами. В 1844 году Глинка вновь уезжает за границу, на этот раз во Францию и Испанию. В Париже Глинка познакомился с фран­ цузским композитором Гектором Берлиозом. С большим ус­ пехом прошел здесь концерт из произведений Глинки. Два года Глинка провел в Испании. Его живо увлекала народная испан­ ская музыка. Композитор знакомился с народными испанскими музыкантами, певцами и гитаристами, изучал язык, даже выу­ чился танцевать с кастаньетами. Используя записи испанских народных танцев, Глинка в 1845 году написал замечательное симфоническое произведение — концертную увертюру "Арагон­ ская хота”; в 1848 году, уже по возвращении в Россию, появилась еще одна увертюра — "Ночь в Мадриде”. Тогда же была сочине­ краткий конспект