Составить план культуры и искусства во второй половине 20 и 21 века 246 аэронавтике и исследованию космического пространства (НАСА) занимается компания американского мультимиллиардера И. Маска «SpaceХ». Своей целью он объявил обеспечение высокоскоростного спутникового доступа в Интернет. Однако в реальности его спутники используются не только в мирных целях, но и для разведывательной деятельности против конкурирующих стран, в том числе России. § 19 Свои широкие программы по запуску спутников различного назначения имеют Россия, Китай, страны Евросоюза и другие государства. 1. Почему освоение космоса было связано с советско-американской космической гонкой? 2. Сколько пилотируемых орбитальных станций существовало и существует в мире. Культура и искусство. Литература. В 1940-1950-е гг. главной темой произведений искусства была Вторая мировая война. Событиям войны были посвящены памятники и монументы, литературные произведения, важнейшее место военная тема занимала в кинематографе, музыке, живописи. Во Франции к теме войны обращались писатели Л. Арагон, П. Элюар, А. Лану. В Германии главной стала тема преодоления нацистского прошлого («расчёт с прошлым»). В ГДР вышли такие романы, как «Пляска смерти» Б. Келлермана, «Мёртвые остаются молодыми» А. Зегерс. В ФРГ с огромной силой эти проблемы были подняты в произведениях ставшего впоследствии всемирно знаменитым писателя Г. Бёлля (роман «Где ты был, Адам?»). Об этом же писали в своих произведениях немецкие писатели, жившие в годы войны в эмиграции (Т. Манн, Э. Ремарк). Роман Э. Ремарка «Время жить и время умирать» ставил острейшую для ФРГ проблему ответственности не только нацистов, но и всех немцев за преступное ведение Германией войны в Советском Союзе. Для всех этих произведений характерен реалистический подход. Это же отличало творчество американских писателей того времени У. Фолкнера, Э. Хемингуэя. Реализм в литературе сохранялся и позже. В то же время на литературные процессы этого периода влияет философия экзистенциализма с присущими ей трагизмом восмыслении жизни (А. Камю) и проблемой выбора (Ж.-П. Сартр). Экзистенциалисты проповедовали идеи абсурдности окружающего мира, внутренней свободы человека как возможности сделать§ 19-20. Наука и культура во второй половине XX - начале XXI в. 247 выбор перед лицом судьбы. В основе серии романов Сартра «Дороги свободы» лежали сюжеты, связанные с конфликтом между требованиями общества и убеждениями героев романов. В романе Камю «Чума» ставилась проблема выполнения общественного долга в условиях бедствий. Авангардные течения представлены прозой и драматургией Э. Ионеско и С. Беккета, породившей новое направление в театре - театр абсурда (пьеса «В ожидании Годо» С. Беккета). В мировой литературе второй половины XХ в. ощущалось и влияние традиций русского зарубежья - прозы, поэзии, публицистики русской эмиграции разных периодов (В. Набоков, И. Бунин, И. Шмелёв, Е. Замятин, Н. Тэффи). Развитие европейской и мировой литературы в конце XX - начале XXI в. отличается противоречивыми тенденциями. На прозу, поэзию, драматургию оказывают влияние процессы глобализации и развития новых информационных технологий. В их числе визуализация культуры, коммерциализация в области книгоиздания, экспансия массовой культуры и др. В начале XXI в. критерии культурного и антикультурного значительно трансформировались под воздействием новых информационных технологий. В современной литературе наблюдается попытка осмыслить реальность информационной эпохи, для которой характерно многообразие мифов, сближение массового и элитарного искусства, появление новых тенденций и направлений. Литература конца XХ - начала ХXI в. во многом связана с философскими концепциями постмодернизма. У. Эко - известный философ, эстетик, писатель, размышляя о литературе второй половины XX - начала XXI в. в эссе «Сотворить читателя», заметил, что «во всех книгах говорится о других книгах, что всякая история пересказывает историю, уже рассказанную. Это знал Гомер, знал Ариосто, не говоря уже о Рабле и Сервантесе». Большим успехом с 1960-х гг. пользовались авангардистские произведения писателей и поэтов Латинской Америки (Х. Борхес, X. Кортасар, Г. Маркес и др.). Одно из господствующих положений в литературе занял жанр фэнтези, в котором авторы помещают своих героев в придуманный ими мир. Среди таких произведений особо следует выделить серию романов «Властелин колец» англичанина Дж. Толкиена, романы о мальчике-волшебнике Гарри Поттере Дж. Роулинг.248 Деятели отечественной культуры внесли огромный вклад в мировую литературу и поэзию, получили широкое признание за рубежом и стали неотъемлемой частью культурного наследия человечества. Нобелевскую премию по литературе во второй половине XX в. получили М. Шолохов, Б. Пастернак, А. Солженицын и И. Бродский. 519 1. Какие направления появились в литературе в послевоенное время? 2. Какие проблемы поднимали писатели в своих произведениях? Театральное искусство во второй половине XX - начале XXI в. представлено многообразием направлений и течений, которые отражают особенности современного «постдраматического театра». Режиссёры во всём мире ставят как классические спектакли, так и авангардные Самым известным театральным фестивалем в мире является Международный фестиваль им. Чехова, впервые состоявшийся в 1992 г. За годы существования он сформировал целые поколения театральных режиссёров и актёров. Его основная задача - познакомить зрителей с лучшими постановками мировых театральных трупп. В настоящий период популярным становится иммерсивный театр (с эффектом погружения и присутствия), появившийся в качестве нового жанра в Великобритании в 2000 г. и распространившийся в европейских странах, США и России. В иммерсивном театре стирается дистанция между зрителем и актёрами. Зритель оказывается полностью вовлечённым в сценическое действие. Актуальным представляется социальный театр, не только ориенти- Актриса Дж. Мазина в фильме «Ночи Кабирии» режиссёра Ф. Феллини. 1957 г. Федерико Феллини (1920-1993) до того, как стать режиссёром, попробовал множество профессий: репортёра, страхового агента, наборщика в типографии. В кино появился в 1940 г. - сначала сочинял комические трюки, затем писал сценарии. В 1950 г. Феллини ставит свой первый фильм «Огни варьете». Одной из вершин его творчества стал фильм «Сладкая жизнь» (1960). Когда Италия хоронила гениального режиссёра в 1993 г., движение в Риме было остановлено. lemд в мироза рубе- словече- оловине еницын 19-20. Наука и культура во второй половине XX -- начале XXI в. рованный на консолидацию людей с ограниченными физическими возможностями, но и стимулирующий креативное мышление, творческую энергию. 249 Какие факторы оказали влияние на театральное искусство во второй половине XХ - начале XXI в.? время? XXI в. торые атра». 1, так Во второй половине ХХ в. продолжает успешно развиваться киноискусство в США, Италии, Франции, Германии, заявляют о себе киношколы Швеции, Польши, Японии, Индии, Китая, Ирана, Кореи, стран Латинской Америки. Советское киноискусство получает мировое признание. чется ийся ния ако- пП. ый іся зa- эм ль e. - В первые послевоенные годы популярность получают итальянские фильмы, созданные в рамках неореализма. Для этих фильмов характерны натурные съёмки, показ без всяких прикрас нищенской жизни низов общества. Первым из них считается фильм режиссёра Р. Росселини «Рим - открытый город» об участниках движения Сопротивления. Классикой неореализма стали фильмы B. Де Сика «Похитители велосипедов», Л. Висконти «Земля дрожит» о нелёгкой жизни простых людей после войны. В 1950-х гг. начинает творческий путь Ф. Феллини, его формирование как режиссёра тесно связано с неореализмом («Огни варьете», «Белый шейх», «Дорога», «Ночи Кабирии», «Сладкая жизнь», «Восемь с половиной» и др.). 1рии» «Новая волна» во Франции в 1950-1960-х гг. открыла молодых актёров, режиссёров, породила свежие тенденции в сюжетах и драматургии: Ж.-Л. Годар («На последнем дыхании», «Маленький солдат», «Безумный Пьеро» и др.); А. Рене («Ван Гог», «Хиросима, любовь моя», «В прошлом году в Мариенбаде»); Ф. Трюффо («400 ударов» и др.); К. Лелюш («Человеческая сущность», «Муж- как 1ро- ци- сал ый го ). за Роботы - персонажи из фильмов «Звёздные войны» Киноэпопея «Звёздные войны» была создана американским режиссёром Дж. Лукасом в конце 1970-х гг. Считается, что выдвинутая президентом США Рейганом в 1983 г. программа стратегической оборонной инициативы (СОИ), также известная как «звёздные войны», была навеяна как раз эпизодами из фильмов Лукаса.250 чина и женщина», «Отверженные» и др.). Кино «новой волны» в разных национальных школах раскрывает потенциал поствоен- ного кинематографа в освоении изменившейся реальности, в свою очередь, международные кинофестивали (Венецианский, Кани- ский, Московский, Берлинский) способствуют популяризации национального кинематографа. §19 C - Кинематограф США также подвергся изменениям. Ввиду развития телевидения, общественных трансформаций традиционное голливудское кино уже не удовлетворяло запросы публики. Среди американских фильмов также немало таких, которые обращались к актуальной социально-политической тематике. Так, многие выдающиеся произведения посвящены войне во Вьетнаме («Возвращение домой» Х. Эшби, «Апокалипсис сегодня» Ф. Копполы, «Взвод» О. Стоуна). Однако преобладают фильмы развлекательных жанров - вестерны, боевики, детективы, фильмы ужасов (триллеры), фантастические фильмы, мелодрамы, комедии, основная задача которых - заработать деньги, «собрать кассу» у зрителей. «Новая волна» в американском кино в 1970-1980-х гг. была связана с включением в кинопроцессы молодых и успешных режиссёров, ориентированных скорее на «авторское кино», нежели на традиционную продукцию Голливуда (Ф. Коппола, М. Скорсезе, Р. Полански, В. Аллен). Однако в 1980-е гг. кассовыми становятся блокбастеры, что приводит к отказу от экспериментов, связанных с тенденциями современного европейского кино, в пользу остросюжетных и научно-фантастических фильмов. Среди таких фильмов наиболее популярными стали «Звёздные войны» Дж. Лукаса, «Крёстный отец» Ф. Копполы, «Терминатор» и «Титаник» Дж. Камерона и др. Некоторые из подобных фильмов затрагивают острейшие проблемы, в том числе в критическом плане оценивают состояние американского общества (трилогия «Матрица» братьев Л. и Э. Вачовски, «Бойцовский клуб» Д. Финчера и др.). Всё более известным в мире становится кино азиатских стран. Прорыв здесь был совершён в 1950-1960-е гг. японским режиссёром А. Куросавой («Расёмон», «Ран», «Дерсу Узала» и др.). В картине «Расёмон» впервые в кинематографе одно и то же событие показано с точки зрения разных персонажей. Появление фильма ознаменовало выход японского кинематографа на мировую арену. Больших успехов в последние десятилетия добился китайский кинематограф. Быстрыми темпами растёт число кинотеатров, а по сешсле деляABA IV § 19--20. Наука и культура во второй половине XX -- начале XXI в. сборам от проката собственных фильмов КНР конкурирует с Голливудом. Но в отличие от Голливуда, наводнившего мировые экраны «клонами» и «супергероями», китайское кино стремится воспитать у зрителя социальную ответственность, заставить его думать. В нём ставятся проблемы гуманизма, осознания роли человека в мире. В китайском кино представлены практически все жанры: батальный блокбастер «Битва на озере», абсурдистская комедия «Слишком крут для убийства», социальная драма «Хороший вид», триллер о высоких технологиях «Киберграбёж», исторический детектив «Полноводная красная река», научная фантастика «Блуждающая Земля» и т. д. 251 Во второй половине XX - начале XXI в. активно развивается жанр телесериала. С одной стороны, его популярность у зрителей всего мира обусловлена экспансией массовой, преимущественно американской, культуры, попыткой уйти от тех проявлений реальности, которые не соответствует представлениям человека «эпохи потребления» об идеальной жизни, с другой - стремлением сохранить национальную идентичность, что, наряду с продукцией телекомпаний США, отражают сериалы Бразилии, Мексики, Аргентины, Южной Кореи, Франции, Бельгии, Германии, Канады, Турции, Индии, России и других стран. Международное признание во второй половине ХХ в. получил советский кинематограф. Популярностью пользовались фильмы режиссёров С. Герасимова, И. Пырьева, Г. Александрова, Г. Козинцева, М. Калатозова, А. Тарковского, С. Бондарчука, Л. Гайдая, Э. Рязанова, Г. Чухрая, М. Хуциева, С. Ростоцкого, Г. Панфилова, Г. Данелии и др. После упадка 1990-х гг. с начала ХXI в. началось возрождение российского кино. 1. Какое направление в послевоенном кинематографе было особенно популярным? 2. В чём заключаются причины популярности телесериалов? Меняется роль музыки в жизни общества. Ещё в 1950-х гг. рок-музыка, наиболее выдающимся исполнителем которой был Э. Пресли, развивалась по законам массовой культуры. Но наряду с адептами массовой культуры на мировой музыкальной арене стало появляться новое поколение рок-музыкантов, стремившихся произвести революцию в сознании молодого поколения. Использование электрических музыкальных инструментов позволило рок-исполнителям быстро завоевать небывалую по-ГЛАВА IV §19-20. Н. Эленс Пресли (1935 1977) Пресли жертновал много денег различным благотворительным фондам, помогал простым люлям (в том числе больтым летим). пулярность. В 1960-х гг. британская группа «Битлз» собирала на свои концерты сотни тысяч восторженных слушателей. Развитие шоу-бизнеса привело к размежеванию рок-музыки на развлекательную популярную (поп-музыку) и радикальный рок, бросивший вызов капиталистической культуре вещизма и морального ханжества. Дж. Леннон, Б. Дилан, М. Джаггер и другие стали властителями дум миллионов. Правда, они лучше представляли себе то, против чего выступают, чем за что. Но сам отказ от строгих норм в области культуры имел большое значение. Кафедрал Бразилиа. Строителі то в 1957 г был офит столицей имел сам был пост пентра ст ния стол экономи малозасе раб por стр Каковы были основные тенденции развития популярной музыки? Группа «Битлз» и к отк гис лос и ми Лидер группы «Битлз» Дж. Леннон был застрелен в 1980 г. Свои мотивы убийца объяснил желанием стать кумиром и недовольством образом жизни Леннона. До 1960-х гг. в архитектуре господствовала идея о том, что главное в любом сооружении - это реализация его функции («функция определяет форму»). На этой основе сложился «интернациональный стиль», отрицавший национальные особенности архитектуры. Так, американский архитектор Л. Мис, эмигрировавший из Германии, строил небоскрёбы в Чикаго и Нью-Йорке из полностью стеклянных стен. Его творения затем стали образцом для офисных зданий во всём мире. об ис ля Та чу бр H c Вместе с тем многие архитекторы стремились сохранять национальные особенности сооружений. Примером могут служить lamus p так то коре дуо обол сеш пале дерячваГЛАВА IV § 19 -20. Наука и культура во второй половине XX - начале XXI в. азличным благотвори- м людям (в том числе Кафедральный собор архиепископа Бразилиа. Архитектор О. Нимейер танская группа онцерты сотни ело к размеже- кательную по- ікальный рок, ізма и мораль- и другие стали представляли каз от строгих Строительство города Бразилиа было нача- 1957 г., а уже в 1960 г. «город надежды» был официально открыт и провозглашён столицей Бразилии. На тот момент город имел самую современную архитектуру. Он был построен недалеко от географического центра страны, Одной из целей перенесения столицы из Рио-де-Жанейро было экономическое и социальное развитие малозаселённых районов государства. работы бразильского архитектора О. Нимейера, по проектам которого строились не только отдельные здания, но и целая столица страны - Бразилиа. денции развития ннон был застрелен объяснил желанием ом образом жизни Под воздействием социальных и идейных сдвигов менялась и культурная жизнь. Художники и архитекторы всё решительнее отказывались от принятых ранее норм. С 1960-х гг. создаются многие архитектурные сооружения, которые сочетают красоту и умелое использование передовых технических достижений. К таким сооружениям можно отнести Останкинскую телебашню в Москве и аэропорт Дж. Кеннеди близ Вашингтона с гигантскими «крылья- ми»-залами. я о том, что ции («функ- интернацио- и архитекту- овавший из полностью ля офисных C 1960-х гг. в архитектуру проникают идеи смешения разнообразных стилей, художественных форм и приёмов. При этом использовались самые передовые технические достижения, позволяющие возводить дома необычных форм (деконструктивизм). Так, для работ американского архитектора Ф. Гери (корпус Массачусетского технологического университета в американском Кембридже, музей Гуггенхайма в испанском городе Бильбао и др.) характерны изломанные формы стен, создающие впечатление, что вот-вот они могут рухнуть. Постмодернистские сооружения нередко становились новыми достопримечательностями городов. В СССР одним из первых образцов архитектуры постмодернизма считается здание Музея В. Ленина в Горках (архитекторы Л. Павлов и Л. Гончар, 1974 -1980 гг.). ранять наут служить В начале XXI в. направление деконструктивизма продолжало развиваться. Автором неповторимых сооружений в тот период254 ГЛАВА § 19 Дом Хундертвассера. Вена Этот жилой дом имеет разные окна, волнистые полы, и в каждой квартире растёт дерево. Архитектор Ф. Хундертвассер считал, что дом - это «вторая кожа», поэтому жилище должно напоминать произведение искусства. Гла Жи стві вос юш ка стала 3. Хадид, британский архитектор иракского происхождения. Для проектирования своих построек она первой стала использовать новые цифровые технологии. Её ранние сооружения имели много прямых линий, острых углов. Для последних построек Хадид были характерны плавные линии, лёгкость и динамичность. Модернистские направления в середине ХХ в. господствовали и в изобразительном искусстве. Популярным в 1940-1960-е гг. был абстрактный экспрессионизм. Его приверженцы стремились выразить свои эмоции, свой внутренний мир в любых формах, не ограниченных логическим мышлением. Например, американский художник Дж. Поллок создавал свои картины путём разбрызгивания краски на лежащее горизонтально полотно. Позже в живописи стали преобладать тенденции постмодернизма. В отличие от модернизма, который следовал определённым стандартам, постмодернизм основан на смешении разных стилей, приёмов, представлении об отсутствии разницы между реальностью и вымыслом. Считается, что зритель становится как бы соавтором художника. В 1960-1970-е гг. как определённая реакция на абстрактный экспрессионизм возник поп-арт (популярное искусство). В этом Офисный центр Dominion Tower («Пересвет- Плаза») в Москве. Архитектор 3. Хадид В 2016 г. по итогам конкурса в Москве на лучший реализованный интерьер офиса и биз- нес-пространства проект «Пересвет-Плаза» стал победителем в номинации «Лучший атриум бизнес-центра». тякя коредль обо сешГЛАВА IV § 19 -20. Наука и культура во второй половине XX - начале XXI в. Глаза в жару». Художник Дж. Поллок , волнистые ерево. Архи- дом - это кно напоми- Живопись Дж. Поллока называли ещё «живописью действия». Эту крайнюю форму абстракции одни критики посхваляли, другие лишь смеялись над случайно получа- ющимися образами. Однако некоторые из картин Поллока частные лица покупали за многие миллионы долларов. дения. ользо- имели Хадид зовали О-е гг. ились ах, не нский згива- направлении любая вещь может стать предметом искусства. Вслед за основателем этого течения американцем Р. Раушенбергом художники стали использовать в качестве материала для своих произведений бытовые предметы - колёса, лопаты, шестерёнки и т. д. Художник не создаёт своё произведение, а собирает, составляет, конструирует нечто из различных материалов, стирая грань между искусством и жизнью. Это нечто объявляется «фактом искусства». одер- нным илей, тьно- соав- Одним из самых известных представителей поп-арта считается Э. Уорхол - американский фотограф, художник, писатель, кинорежиссёр русинского происхождения. Он начинал как создатель рекламных плакатов. Позже, используя фотографии, Уорхол изготовлял трафареты для тиражирования изображений на бумаге или ткани. Таким образом были созданы самые известные его произведения: консервированный суп, бутылка «Кока-Колы», фотографии знаменитостей (Монро, Тейлор и др.), известных политических деятелей (Мао Цзэдун, Че Гевара, Ленин и др.). Примерно одновременно с поп-артом распространение получает оп-арт (оптическое искусство). гный этом «Диптих Мэрилин». Художник Э. Уорхол вет- на лучи биз- аза» стал атриум В 1962 г., сразу после смерти американской актрисы М. Монро, Уорхол с помощью трафарета на основе её фотографии нанёс на холст 50 одинаковых изображений Монро: 25 портретов слева ярко окрашены, а 25 портретов справа - чёрно-белые и размытые. Считается, что в этом «Диптихе Мэрилин» художник символически изобразил контраст между яркой жизнью и смертью актрисы. 19 256 ГЛАВА В era Орион». Художник В. Вазарели Основоположником оптического искусства был В. Вазарели французский художник венгерского происхождения, Оп-прт использует оптические иллюзии: плоское кажется выпуклым, неподвижное - движущимся. целом для современного искусства характерно смешение стилей и направлений. 1. Какие новые направления появились в архитектуре? 2. Как повлияли изменения в обществе на формирование новых тенденций в изобразительном искусстве? 5 Олимпийское движение. После окончания Второй мировой войны возобновилось проведение Олимпиад. В швейцарском Санкт-Морице в 1948 г. прошли зимние Олимпийские игры. XIV летние Олимпийские игры состоялись в Лондоне в 1948 г. С тех пор летние и зимние игры регулярно проходили раз в четыре года (первоначально в один год, с начала 1990-х гг. в разные). Первоначально в играх должны были участвовать только спортсмены-любители, но с начала 1960-х гг. это требование фактически отпало. В 1952 г. состоялась летняя Олимпиада в Хельсинки. В ней впервые приняла участие сборная советских спортсменов (с 1956 г. СССР участвовал и в зимних играх). В 1950-1980-х гг. на Олимпийских играх шла острая борьба за первенство в неофициальном общекомандном зачёте между СССР и США. Советский Союз занимал первое место по числу наград в 1956, 1960, 1972, 1976, 1980, 1988, 1992 гг. (в 1992 г. - объединённая команда стран СНГ), США - в 1964, 1968, 1984 гг. Учитывая позиции СССР в международном спорте, Международный олимпийский комитет принял решение о проведении в 1980 г. XXII летних Олимпийских игр в Москве. После распада СССР российские спортсмены продолжали успешно участвовать в Олимпийских играх. Среди принципов олимпийского движения важнейшее место занимало жёсткое отделение его от политики. Однако с самого начала Олимпийские игры испытывали давление со стороны различных политических сил и целых государств. Например, длитель- p коредо сеш1ABA IV $19-20. Наука и культура во второй половине XX -- качале XXI в. Ваза- хожде- лоское ва й. ное время западные страны блокировали участие в соревнованиях команд ГДР и КНР. В 1964 -1994 гг. не участвовала в играх ЮАР, дисквалифицированная из-за политики апартеида. Отдельные страны не раз объявляли бойкот Олимпийским играм. Особенно массовый характер имел бойкот Олимпиады-76 в Монреале со стороны 26 африканских стран (из-за связей западных спортсменов со спортсменами ЮАР), Олимпиады-80 в Москве со стороны 64 стран, из которых 15 участвовали в играх под олимпийским флагом (из-за введения советских войск в Афганистан), Олимпиады-84 в Лос-Анджелесе со стороны 14 стран советского блока (из-за отсутствия гарантий безопасности для спортсменов). яли ль- зой ом эы. г. раз ль- тие В 2014 г. американские политики пытались организовать бойкот ХХII зимних Олимпийских игр в Сочи, но эти попытки провалились. Однако в 2017 г. под давлением западных стран МОК дис- квалифицировал Олимпийский комитет России под предлогом допинговых нарушений. В зимних играх 2018 г. и в летних 2021 г. российские спортсмены участвовали в индивидуальном порядке под олимпийским флагом. Ещё более усилилось давление на российский спорт в последующие годы. Все эти события свидетельствует о кризисе современного олимпийского движения, которое стало жертвой антироссийских настроений западной элиты. Какую роль играет олимпийское движение в развитии отношений между странами? ней 6 г. им- эюз 76, IГ), ду- нял игр дол- ПОДВЕДЁМ ИТОГИ сто 10го раз- ель- Научные достижения и открытия во второй половине XХ - начале XXI в. способствовали ускорению развития и изменению облика всей человеческой цивилизации, привели к кардинальным переменам в жизни и быте большинства жителей нашей планеты. Эти перемены влияли и на развитие культуры, для которой в целом характерны процессы как глобализации, так и поиска национальных корней. Единые эстетические вкусы, стандарты, стереотипы борются и находят точки соприкосновения с культурными традициями разных стран и народов. Это динамичный, плодотворный, но и глубоко противоречивый по своим последствиям процесс.