Кратко: на рубеже XIX–XX веков искусство отходило от строгих классических правил. В литературе развивались натурализм, символизм, неоромантизм и футуризм; в музыке — романтизм, импрессионизм и натурализм.
7. «От натурализма до футуризма»
- Натурализм — стремление изображать жизнь максимально точно, почти «как фотографию», без приукрашивания. Представитель — Эмиль Золя.
- Символизм — отказ от прямого описания. Писатели использовали символы, намёки и образы, чтобы передать скрытые мысли и чувства. Представитель — Стефан Малларме.
- Декадентство — настроения пессимизма, меланхолии и ощущения упадка.
- Неоромантизм противопоставлял этим настроениям сильного, смелого героя, готового бороться с обстоятельствами. Представители: Р. Л. Стивенсон, Джек Лондон, Р. Киплинг, А. Конан Дойл.
- Футуризм — направление, название которого означает «будущее». Футуристы отвергали культурное прошлое, стремились к новому искусству, воспевали силу, борьбу и энергию. Представители: Ф. Маринетти в Италии, В. Маяковский в России.
Как запомнить:
натурализм — точное изображение; символизм — намёк; неоромантизм — сильный герой; футуризм — будущее и разрыв с прошлым.
8. «Для современной музыки почти нет правил»
- Музыка начала XX века стала отходить от правил классической композиции.
- Музыкальный импрессионизм передавал впечатления, настроение, звуки и краски. Главный представитель — Клод Дебюсси. На него повлиял русский композитор М. Мусоргский.
- Романтизм всё ещё оставался важным направлением. Рихард Вагнер стремился объединить музыку, поэзию и театральное действие в единое произведение. Его известный цикл — «Кольцо нибелунга».
- Под влиянием натурализма опера стала показывать настоящую жизнь простых людей: бедность, страдания и сильные чувства. Примеры: Дж. Пуччини — «Тоска», «Богема»; Р. Леонкавалло — «Паяцы».
Итог: музыка стала свободнее, разнообразнее и смелее нарушала традиционные правила.