живопись 1 половина 18 века в росии
Краткий ответ
В первой половине XVIII века русская живопись переходит от иконописи и парсуны к светскому искусству. Ведущий жанр — портрет, стиль — барокко с заметными следами «парсунности» (плоскостность, скованная поза, декоративные драпировки). Главные мастера: Иван Никитин, Андрей Матвеев, Иван Вишняков.
Ключевые шаги
1. Причина сдвига. Реформы Петра I, европеизация двора: нужны светские портреты, батальные и аллегорические полотна, гравюры для пропаганды, росписи новых дворцов. Церковный заказ уходит на второй план.
2. Откуда взялись мастера. Главное — пенсионерство, обучение за границей за казённый счёт: Никитин и Матвеев учились в Италии и Голландии. Плюс приглашённые иностранцы (Иоганн Таннауэр, Луи Каравакк, Георг Гзель) и работа при Оружейной палате, «Канцелярии от строений», рисовальные классы при Академии наук (1724).
3. Как эволюционировал жанр. От парсуны XVII века к настоящему портрету:
- парадный портрет — Никитин, «Портрет канцлера Г. И. Головкина», «Пётр I на смертном одре» (1725);
- камерный и автопортрет — Матвеев, «Автопортрет с женой» (1729);
- детский портрет — Вишняков, «Портрет Сары Фермор» (1749/1750), портреты Тишининых;
- рядом живут миниатюра, гравюра, мозаика.
4. Что менялось в манере. Поза становится свободнее, появляются объём и светотень, анатомия и перспектива; но у Никитина и особенно у Вишнякова фигура ещё «читается» как иконописная схема — это и есть парсунность.
5. Итог. К середине века подготовлена база для Академии художеств (1757) и классицизма второй половины века.
Как проверить себя
Проверяйтесь по трём маркерам: светскость (не икона), портретность (конкретный человек), парсунность (плоскость, скованность). Типичная ошибка на экзамене — путать Никитина и Матвеева (первая половина) с Рокотовым и Левицким (вторая половина) или называть Академию художеств 1757 года достижением первой половины века.
Обсуждение
2 сообщениякто автор медного всадника
Краткий ответ
Скульптура «Медный всадник» — памятник Петру I в Петербурге — создана Этьеном Морисом Фальконе (Etienne Maurice Falconet), французским скульптором, приглашённым Екатериной II. Открыт 7 августа 1782 года.
Если речь о поэме «Медный всадник» — её автор А. С. Пушкин (1833). Само название закрепилось за памятником именно благодаря поэме.
Ключевые шаги
1. Заказ и автор. Екатерина II хотела памятник Петру как продолжателю его дела; Фальконе работал над ним в 1768–1778 годах, руководство установкой завершал уже не он.
2. Что придумал именно Фальконе. Он отказался от традиционного конного монумента с попоной и пьедесталом-триумфом: конь вздыблен на гранитной скале, всадник без седла, в простом плаще, рука поднята в повелительном жесте. Надпись на камне: «ПЕТРУ перьвому ЕКАТЕРИНА вторая лѣта 1782».
3. Кто ещё участвовал. Голова Петра — Мари-Анн Колло, ученица Фальконе; змея под копытами — Фёдор Гордеев; постамент — «Гром-камень», найденный в Лахте и перевезённый в 1769–1770 годах.
4. Как это связано с прошлой темой. Это уже скульптура второй половины XVIII века. Логика та же, что и в живописи: от условности к светскому, гражданскому образу. Только здесь «парсунность» сменяется пластикой и пафосом классицизма.
Как проверить себя
Три типичные ошибки:
- называть автором Растрелли (это его отец, Бартоломео Карло Растрелли, делал другой конный памятник Петру — «Растреллиевский», 1740-е, стоял у Михайловского замка);
- путать скульптуру с поэмой Пушкина;
- относить памятник к первой половине века — он открыт в 1782 году.
