Сверь числа и знаки с фото.
Предложенные вниманию учащихся стихотворения принадлежат к зрелой поре творчества поэта. Известно, что лирика Лермонтова в послепушкинском развитии поэзии стала событием — она отразила важнейшие перемены в общественном сознании передовой дворянской интеллигенции, которая не мирилась с отсутствием духовной и политической свободы, но после поражения восстания декабристов была лишена возможности идейной борьбы. Признание за личностью абсолютных прав и наряду с этим утрата веры в осуществимость общественного идеала в глухие годы реакции 1830-х годов предопределили протестующий и трагический характер лирики поэта.
Герой зрелой лирики становится ближе к людям и более земным в своих переживаниях. Поэт поворачивается лицом к народной жизни, к крестьянской России и её быту («Родина»), стремится постичь душу обыкновенного человека, открывая в ней тот же трагизм одиночества, который несёт в собственной душе. Вследствие этого и трагедия героя-избранника в значительной степени утрачивает черты былой исключительности и всё более осмысляется как обычная трагедия человека в современной поэту России.
Критика теперь распространяется не только на духовно нищих людей — «светскую чернь», но и на всё «поколенье», которое вместе с лирическим героем обречено враждебной действительностью на рабское безмолвие и общественную пассивность. Исключительность лирического героя теперь подвергается сомнению, и он невольно чувствует недоступную ему «правду толпы» («Не верь себе»). Он хочет найти опору своим мятежным настроениям и в истории, и в ходе обычной жизни. Однако эти мотивы не успели зазвучать отчётливо и мощно.
С внутренней эволюцией поэта связаны изменения в тональности и стиле его лирики. Не примиряясь с действительностью, раздумья о ней он часто вы-
ражает теперь не в одном лишь «оглушающем языке» «шумных бурь природы» и «тайных страстей», но и в нарочитой прозаичности разговорной речи, в невесёлой иронии.
В поздней лирике Лермонтов избегает открытой эмоциональности, становится строже в лирических высказываниях, разнообразнее использует интонационные средства и одновременно лаконичнее передаёт переживания.
Поэт более чуток к духовным процессам, к их «логике». Соединение жанровых форм становится одним из важных путей их обновления. Баллада, например, вбирает признаки романса («Тамара») и песни («Дары Терека»), рассказ сливается с элегией («Бородино»), с посланием («Валерик»), с песней, имеющей фольклорную основу («Казачья колыбельная песня»), и т. д.
Лермонтов был признан преемником Пушкина. В памяти поколений он живёт как страдалец-мятежник и поэт-бунтарь. В поэзии Лермонтова народ чтит духовную неуспокоенность, бескомпромиссность, дерзкое отрицание косной неподвижности бытия, вечную устремлённость к свободе, жажду внутренней цельности и гармонии с миром.
Краткий ответ: тезисный план
- Предложенные стихотворения относятся к зрелой поре творчества Лермонтова; его лирика стала событием послепушкинского развития поэзии, отразив перемены в сознании передовой дворянской интеллигенции, не мирившейся с отсутствием духовной и политической свободы.
- После поражения декабристов, в глухие годы реакции 1830-х, признание абсолютных прав личности и утрата веры в общественный идеал определили протестующий и трагический характер лирики поэта.
- Герой зрелой лирики становится ближе к людям: поэт обращается к народной, крестьянской России и открывает трагедию обыкновенного человека.
- Критика распространяется на «светскую чернь» и на всё поколение; исключительность героя подвергается сомнению, он ищет опору в истории и обычной жизни, хотя эти мотивы ещё не зазвучали в полную силу.
- Меняются тональность и стиль: наряду с «оглушающим языком» бурь и страстей появляются прозаичность разговорной речи и невесёлая ирония; высказывание становится строже, разнообразнее интонационно и лаконичнее.
- Важный путь обновления лирики — соединение жанровых форм: баллада вбирает признаки романса и песни, рассказ сближается с элегией, посланием и песней.
- Лермонтов — преемник Пушкина; в памяти поколений он страдалец-мятежник и поэт-бунтарь, а его поэзия утверждает неуспокоенность, бескомпромиссность, свободу и жажду гармонии.
Как получился такой план
Тезисный план — это не перечень тем вроде «Герой лирики» или «Стиль», а сжатые утверждения. Каждый пункт отвечает на вопрос: что именно автор говорит о теме? Например, не просто «Герой», а «Герой зрелой лирики становится ближе к людям».
Я шёл по смысловым блокам текста: исторический контекст → характер лирики → герой → критика поколения → стиль → жанры → значение поэта. Первый абзац пришлось разделить на два пункта, потому что в нём две разные мысли: о значении лирики и о причинах её трагизма.
Проверка: если прочитать только пункты плана, должна восстановиться логика статьи. Здесь она сохраняется: от причин появления «протестующей» лирики — к её герою, стилю и итоговой оценке.